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Año 1

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Hacia una escuela de música afrovenezolana

Red de Organizaciones Afrovenezolanas

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El pasado 9,10 y 12 de octubre se realizó el evento PERCUSIÓN 2004, en su décima edición, bajo la coordinación de la Red de Organizaciones Afrovenezolanas y los auspicios del Ministerio de la cultura.

Esta actividad reunió a los más grandes percusionistas cultivadores del Tambor CUMACO, cuyo origen es del Congo (África) y se encuentra entre las etnias Babembe, Bateke y Baloango.

Allí este instrumento recibe el nombre de Ngoma que en su estructura morfológica es similar al CUMACO, es decir un árbor hueco, con metro y medio de longitud y unimebranofono y unipercutivo.

Representantes de los cumaqueros de Veroes (Yaracuy), Caraballeda y La Sabana (Vargas), Chuao, Turiamo y Ocumare (Aragua), Tambor Largo (Bobures), Kimbangano (Altagracia de Orituco). Como agrupaciones invitadas estuvieron el grupo femenino Eleagua y el grupo afrovenezuela jazz Mina.

Durante los tres días del evento se combinaron un ciclo de conferencias y talleres didácticos. Entre los conferencistas destacaron: Capi Doncella, Carlos García, Freddy Reverón, Hairo Arellano, Trina Manrique, Miguel Urbina, entre otros.

La temática abordada estuvo dirigida hacia la investigación, la producción de instrumentos de percusión, la circulación del producto musical afrovenezolano, la difusión, el financiamiento y la formación.

De aquí salio la sugerencia ante las autoridades competentes del proyecto ESCUELA DE MUSICA AFROVENEZOLANA. Los distintos percusionistas de larga trayectoria expusieron las variantes del Tambor Cumaco, en cada una de las regiones de Venezuela. Dentro de estos percusionistas destacaron: Eloy Sevilla (Veroes), Gilberto Iriarte (Caraballeda), Alexis Laya (La Sabana). En las noches las agrupaciones hicieron galas de extraordinarios ensambles con danza, voz solistas y coros.

DENTRO DE LAS CONCLUSIONES DEL EVENTO DESTACAN:

La creación de un Centro de Formación sobre la música afro venezolana, que contribuya a una formación sistemática de miles de percusionista y al mismo tiempo darle un rango académico en su formación.

Establecer un convenio con la dirección de apoyo docente del CONAC para incorporara a los percusionistas tradicionales al proyecto LA CULTURA BOLIVARIANA EN LAS ESCUELAS, haciendo énfasis en las escuelas ubicadas en la geografía afrovenezolana.

Estructurar un sistema de financiamiento para las agrupaciones musicales afrovenezolanas, así como para los constructores de instrumentos de percusión a través de las instituciones financieras como FONDEMI,  BANCO DEL PUEBLO, BANCO DE LA MUJER, BANDES.

Una reseña del evento: Los cueros retumbaron en el Cuartel San Carlos

Prensa Conac - Brizaida Torres

Ciclo de conferencias, muestras didácticas, conformaron la programación que realizó una profunda reflexión acerca de este instrumento que finalizó 12 de octubre, el Cuartel San Carlos despidió el 10° Encuentro de Percusión Afrovenezolana 2004, Cumaco, en el marco de la conmemoración de los 150 años de la Abolición de la Esclavitud, proyecto desarrollado por el Ministro de Estado para la Cultura, el Consejo Nacional de la Cultura (Conac) y la Red de Organizaciones Afrovenezolanas.

Contribuir con el conocimiento y reconocimiento de experiencias educativas, productivas, creativas y de investigación que se gestan en el campo de la percusión de los descendientes afro en el país, fue uno de los objetivos de este evento.

Muestras didácticas, clínicas, conferencias y conciertos permitieron realizar una profunda reflexión en torno a la historia y la producción musical de este instrumento.

Propuestas

Durante la jornada el público asistente aparte de disfrutar de un espectáculo lleno de color y de ritmos contagiosos, también fue partícipe de los numerosos proyectos que florecieron.

En ese sentido, Miguel Urbina hizo una propuesta sobre la necesidad de crear la Escuela Afrovenezolana de Música, además de referirse a la producción y comercialización de la música de esta raíz étnica.

“Resulta increíble que en un país con tanta variedad musical sólo se enseñe y se dirija la formación musical hacia la música euro occidental. Nuestro proceso de formación como músicos pasa entonces por reflexionar sobre las políticas de Estado en esa materia, así como por el intercambio de experiencias que nos permitan crear un nuevo modelo de educación musical”, expresó Urbina.

Abordó también el tema sobre el derecho de autor y propiedad intelectual “estos creadores de todo el país han sido plagiados, nuestras comunidades han sido saqueadas culturalmente, creemos que es hora de adelantar iniciativas que protejan la propiedad de estos creadores. Igualmente pensamos en la posibilidad de gestar un empresariado afrovenezolano que genere bienestar y contribuya en mejorar nuestra calidad de vida”.

Urbina manifestó que este encuentro de percusión siempre lo han realizado en Barlovento “en esta oportunidad lo hacemos en Caracas y coincide con la celebración de los 150 años de la Abolición de la Esclavitud. Las muestras musicales en esta décima edición del encuentro están referidas al Cumaco, Ndungu Ngoma pal, como se le conoce en el Congo, región natal de este antiguo instrumento, el cual tiene una significativa importancia en cuanto a nuestra identidad como afrovenezolanos”.

“Hemos hecho un esfuerzo por acercar una representación significativa del tambor en pro de su difusión y conocimiento para músicos, estudiantes, profesores, investigadores y público en general. En los conciertos no sólo ha estado presente el Cumaco como expresión musical, sino también otras propuestas que desde el seno de la música afrovenezolana y afroamericana se están desarrollando”, acotó.

Los mecanismos de financiamiento para la artesanía, la pequeña y la mediana industria, hacia un empresario afrovenezolano fue otro de los temas abordados por Jairo Arellano.

Su exposición informó acerca de todo lo que ofrece el sistema financiero público en materia de financiamiento “cuáles son las modalidades y las instituciones a las cuales se puedan dirigir las personas interesadas en adquirir un plan de crédito”.

Adicionalmente, habló sobre el uso de tecnologías, infocentros y el acceder a la información de una manera expedita “donde se pueda tener la oportunidad, sin moverse de su localidad, de una información que pudiera darle espacios a aquellas personas que no han tenido nunca acceso al financiamiento“.

Expresó que existe la propuesta del uso de un portal que reúne a todas las instituciones del sistema financiero público. Se trata del portal www.sfp.gov.ve que agrupa en un solo sitio web a instituciones y programas de financiamiento, herramienta que permitirá la consolidación de estos créditos a través de una respuesta en línea.

En lo que respecta a La Educación Musical en Venezuela la profesora Trina Manrique, hizo una revisión del aspecto formativo y pedagógico que se hace en las escuelas. “Mi intención fue la de hacer un breve recuento histórico de lo que ha sido la educación musical en Venezuela. Yo la denomino reproducción o cambio, es decir, estamos reproduciendo lo que se ha venido haciendo a nivel de educación, y queremos revisar cuáles cambios se pueden generar a partir de lo que es la educación musical hoy en día, en cuanto al aspecto pedagógico y didáctico”.

“Por supuesto las áreas artísticas no escapan de esta revisión, porque creemos que debemos formar niños y jóvenes con una visión mas integral de lo que es el proceso educativo y, específicamente, en el área musical”, dijo Manrique.

Tarde de tambores Cumaco

Durante el fin de semana se realizaron dos muestras didácticas. Marizabel Blanco, coordinadora del evento, manifestó que el objetivo de las mismas es apreciar la maestría de los cultores afrovenezolanos que interpretan la música, los instrumentos y las técnicas “se puede ver cómo varía la técnica de ejecución del cumaco y de otros instrumentos que los acompañan, de una zona a otra.

Por ejemplo, la forma de ejecución y el sonido del Cumaco en Caraballeda es diferente al que se toca en La Sabana o en Tarma, aún cuando son tres comunidades pertenecientes a un mismo estado“.

Agregó que las muestras son dirigidas “tanto a músicos y personas que están iniciándose en la ejecución de estos instrumentos, como para aquellos que tengan interés en registrar este tipo de información ya sea para abordarlos durante procesos de formación más amplios, o simplemente para registrarlo y que quede constancia de la riqueza de la cultura afrovenezolana“.

Alexis Machado, otro de los organizadores del encuentro, dijo que en esta ocasión lograron insertar este evento en el marco de la conmemoración de los 150 años de la Abolición de la Esclavitud, “es la primera vez que lo hacemos en Caracas, siempre se ha hecho en San José de Barlovento”.

“El objetivo es ir promocionando la parte percutiva afrovenezolana mostrando aquellas manifestaciones que no son muy conocidas. Siempre lo hacemos dedicado a un instrumento, este año le toco al cumaco“.

Durante las tardes del fin de semana se realizaron muestras didácticas con tambores provenientes de diferentes regiones del país. Los asistentes disfrutaron de Tambores de la Sabana y de Caraballeda, estado Vargas; de Turiamo y de Ocumare, estado Aragua; San Juan de Borburata, estado Carabobo; de Yaguaraparo, estado Sucre; y de Kimbangano, estado Guárico.

Mientras que las noches fueron de conciertos, con la intervención de Los Tambores de Turiamo, el grupo Sentir Sabanero, Son de la Costa y Tambor de Caraballeda.


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